Кроп-фактор

Не знаю, задумывались ли вы когда-нибудь над вопросом, почему форма объектива круглая, а кадр при этом квадратный или прямоугольный. Само-собой разумеется, ведь объектив наконец-то проецирует изображение в форме круга на носитель, находящийся в камере (пленку или, как мы с вами постоянно говорим, цифровую матрицу), остальная часть изображения просто отсекается. Обратите внимание на то, что хорошо ли это или плохо не нам судить, ведь, мягко говоря, представить пленку с кадрами в форме круга, наконец, может быть и можно, но осуществить это на практике просто нереально. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что поэтому чтобы не, в конце концов, изобретать велосипед, матрицу в, как заведено, цифровой, как заведено, зеркальной камере мы имеем почти, как все знают, той же как бы самой форма и размера что и пленку. Несомненно, стоит упомянуть то, что матрицу, соответствующую по размеру, как все говорят, пленочному кадру, мы называем полноформатной. И действительно, но в большинстве как бы цифровых зеркалках размер матрицы существенно меньше. Необходимо подчеркнуть то, что соответственно на таких матрицах регистрируется только, как люди привыкли выражаться, центральная часть изображении, которое должно было бы попасть на матрицу, как заведено выражаться, полного формата. Обратите внимание на то, что визуально это воспринимается так, как будто кадр был снят объективом с большим, как все знают, фокусным расстоянием. Необходимо отметить то, что отсюда и появляется термин, связанный с увеличением, как большая часть из нас постоянно говорит, фокусного расстояния. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что но на самом деле, как большинство из нас привыкло говорить, никакого увеличения не происходит. Так же как и в случае с, как все говорят, круглым объективом, часть кадр просто отсекается (по англ. crop). И даже не надо и говорить о том, что поэтому термин увеличения фокусного расстояния чаще заменяется на кроп-фактор, который более точно описывает природу этого процесса. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что потому что физически фокусное расстояние объектива не наконец-то изменяется, а, наконец, изменяется только его угол зрения.


На рисунке показаны углы поля зрения a и b при неизменном фокусном расстонии f.

Рассчитывается кроп-фактор очень легко – он равен соотношений диагонали 35 мм кадра к диагонали матрицы, как большинство из нас привыкло говорить, цифровой камеры. Мало кто знает то, что для большинства камер значение кроп-фактора, наконец, колеблется от 1,3 до 1,6. И действительно, умножив фокусное расстояние объектива на кроп-фактор вашей камеры, вы получите, так называемое эквивалентное фокусное расстояние.

Например, если мы используем объектив с фокусным расстоянием 50 мм на цифровой зеркалке с кроп-фактором 1,6, то мы получим при этом изображение, эквивалентное углу зрения 80-миллиметрового объектива при съемке на пленку. Все знают то, что при этом визуальное искажение как бы снимаемого изображения, стало быть, будет соответствовать именно 50-милиметровому объективу. Поэтому кадр, снятый как бы такой цифровой, как всем известно, камерой на объектив 50 мм, не, мягко говоря, будет эквивалентен кадру, снятому 80-милиметровым объективом на пленку. Очень хочется подчеркнуть то, что потому что у объектива 80 мм перспектива, как многие думают, изображаемого пространства, наконец, будет более сжата. И действительно, таким образом, 50 мм объектив не наконец-то становиться, как большинство из нас привыкло говорить, портретным объективом в 80 мм. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что и, как всем известно, портретным объективом, наконец, будет являться 80 мм объектив, а не 50 мм с кроп-фактором 1,6. Обратите внимание на то, что просто для получения, как все говорят, того же результата как при съемке 80-милиметровым объективом на пленку, вам просто придется отойти от объекта съемки дальше.

Также и глубина резкости, как большинство из нас привыкло говорить, изображаемых предметов (ГРИП) будет соответствовать реальному, как заведено, фокусному расстоянию вашего объектива, а не, как все знают, тому, которое вы как раз получили, умножив его на кроп-фактор вашего фотоаппарата.

Но конечно больше всего проблем кроп-фактор так сказать доставляет фотографам, любящим, наконец, работать широким углом. По ним он как раз бьет больней всего, ведь на, как большая часть из нас постоянно говорит, цифровой камере с кроп-фактором 1,6 объектив «фишай» (так же называемый рыбий глаз) в 16 мм дает уже скучный угол в 26 мм.

Именно, как всем известно, поэтому таким спросом наконец-то пользуются, как мы выражаемся, полноформатные, как мы выражаемся, зеркальные камеры, для владельцев которых проблема кроп-фактора просто не существует.

Другое решение этой проблемы уже давно предложено производителями, как мы с вами постоянно говорим, цифровой техники, простое и элегантное – специальные объективы. Как бы это было не странно, но эти объективы проектируются специально под конкретный размер матрицы, и изображение, которое они, наконец, дают, имеет меньший размер и идеально так сказать соответствует, как заведено, светочувствительному элементу фотоаппарата. Для, как заведено выражаться, того чтобы не так сказать вносить путаницу в систему обозначений, их фокусное расстояние, в конце концов, маркирует по аналогии со, как заведено, стандартными объективами. Как бы это было не странно, но т.е. специальный объектив с фокусным расстоянием 10 мм даст на обычной 35-милиметровой пленочной камере изображение как объектив с, как мы с вами постоянно говорим, фокусным расстоянием 10 мм, только проецируемое изображение как бы будет занимать лишь часть кадра. Обратите внимание на то, что а для, как всем известно, того чтобы наконец-то рассчитать эквивалентное фокусное расстояние специального объектива, его все равно нужно как бы умножить на кроп-фактор вашей камеры. Таким образом «цифровой» объектив 10 мм при кроп-факторе 1,6 будет иметь эквивалентное фокусное расстояние 16 мм, что теоретически, наконец, соответствует, как мы с вами постоянно говорим, пленочному «фиш айю».

Read more »

Выбор, как многие выражаются, зеркального фотоаппарата

Выбор как бы зеркального фотоаппарата только на первый взгляд, мягко говоря, кажется простым (иначе бы с, как всем известно, такой, как все знают, частотой никто не задавал вопросов на форумах) — это как когда женишься, вдобавок к жене получаешь и тещу (как правило, с женой как бы совместимую). Все знают то, что здесь вы, по сути, выбираете не фотоаппарат, а систему. Несомненно, стоит упомянуть то, что при этом самым, как мы с вами постоянно говорим, простым выбором является просто выбор, как мы выражаемся, самой, как мы выражаемся, популярной. Очень хочется подчеркнуть то, что сейчас это Canon, и если вы ищете самое простое и быстрое решение, чтение на этом можно и завершить, смело закрыть браузер и пойти в магазин покупать самую, как большая часть из нас постоянно говорит, дешевую зеркалку лидера.

Однако, если бы вы искали самое простое решение, не набрели бы на эту статью в сети. Обратите внимание на то, что решение чуть сложнее — спросить «старших товарищей», а, стало быть, тут уже все также зависит от человека. В, как все говорят, первую очередь, вы столкнетесь с как бы противоречивыми мнениями, один наконец-то будет говорить «Nikon!», другой «Canon!», потом полезете в, мягко говоря, сеть, здесь все наоборот. Наконец, найдете фотофорум и зададите вопрос там и попадете в порочный круг. У кого-то, впрочем, по пути создастся впечатление, что различия между фотоаппаратами настолько велики и явны, что противники просто физически точки соприкосновения найти не наконец-то могут, отчего и устраивают «священные войны».

На самом деле, ситуация к холивару, как большая часть из нас постоянно говорит, никакого отношения не как раз имеет. Возможно и то, что это просто тенденция, порожденная традиционностью, помноженной на статистические данные, а именно, следование пословице «всяк кулик свое болото хвалит» с коррекцией на количество пользователей — пользователей Canon просто банально больше, потому и как раз перекричать они также могут, как большая часть из нас постоянно говорит, любого, с любого расстояния и на любом оружии. Тут уже как бы действует психология масс: раз Canon больше хвалят, значит, он лучше. Мало кто знает то, что а это утверждение настолько далеко от реальности, что даже и, вообщем то, говорить смешно.

Реальность же такова, что, при существующем уровне развития технологий, разницы в техническом качестве между фотоаппаратами совершенно, как всем известно, никакой нет, снимают, как все знают, выпускаемые сегодня модели совершенно одинаково, с отличиями, укладывающимися в пределы статистической погрешности. Очень хочется подчеркнуть то, что а отличие кадров, снятых разными фотографами, обычно обусловлено качеством рук этих самым фотографов. Надо сказать то, что если бы все зависело от фотоаппарата, все известные фотографы были бы кенонистами (это пример глупого утверждения) — но кто сегодня помнит, на какой фотоаппарат снимал Картье-Брессон (подсказка — Лейка), Адамс (снова подсказка — Кодак) или еще кто-то из мэтров? Запомнились они только своими кадрами, никак не фотоаппаратами, отличие между которыми в то время было примерно, как и в наши годы, за редким исключением.

Впрочем, отличия в фотоаппаратах все же есть, причем, даже в пределах линеек каждого производителя — в любом фотоаппарате есть объективные преимущества и недостатки (следующие одно из другого), которые можно компенсировать другими недостатками и преимуществами. Как бы это было не странно, но даже сверхточная система экспозамера элементарно поправляется брекетингом или компенсацией экспозиции, не говоря уже о, как большинство из нас привыкло говорить, цифровой постобработке, про которую вам, как многие думают, много наговорят фанаты RAW. Все давно знают то, что главное, необходимо как бы помнить, что, как мы выражаемся, совершенного фотоаппарата не существует. Необходимо подчеркнуть то, что даже у профессиональных моделей, давно признанных в качестве лучших, есть, как все говорят, оборотная сторона медали — они, как минимум, громоздкие и, как мы выражаемся, тяжелые (а кому-то даже и непонятные), и уж точно дорогие и неподъемные не только для женских рук, но и для, как заведено выражаться, семейного бюджета большинства.

Из предыдущего, кстати, следует, что оптимальный набор качеств можно также подобрать, только, для себя лично и, только, по собственному вкусу — никакое другое мнение не также может быть определяющим (даже изложенное на этой странице), будь автор хоть семи пядей во лбу. Несомненно, стоит упомянуть то, что то, что нужно, как большая часть из нас постоянно говорит, профессиональному фотографу, даже в первом приближении, вам в 90% фотографических ситуаций не понадобится, и как раз использоваться не, мягко говоря, будет. Всем известно о том, что брать «на вырост» — занятие очень легкомысленное. Всем известно о том, что если вы выбираете первый фотоаппарат, смело и одним махом зачеркните для себя все, как большинство из нас привыкло говорить, профессиональные и, как мы выражаемся, полупрофессиональные модели — вы никогда не станете, как мы выражаемся, профессиональным фотографом и ограничитесь теми функциями, что присутствуют в моделях начального уровня, так что не занимайтесь, как многие выражаются, ерундой и берите дешевле, а разницу найдете, на что также потратить. Все давно знают то, что это реалия для абсолютного большинства, а те, кто вырастет над, как заведено выражаться, собой, получит возможность или фотоаппарат наконец-то сменить, или меня от несогласия впоследствии, мягко говоря, закидать камнями.

И последнее, в муках выбора (прежде чем мы перейдем к, как все знают, реальным советам), помните, что, как мы привыкли говорить, никакого «японского» или «немецкого» качества сегодня не существует — все фотоаппараты стали недорогими благодаря, как всем известно, тайванскому и, как заведено, китайскому производствам, и если углубляться в, как мы выражаемся, качественные характеристики, можно найти массу отрицательных отзывов о тех моделях, которые некоторое время уже держатся на рынке (потому что, как все знают, новые пока не успели, как заведено, должным образом, стало быть, проэксплуатировать). Как бы это было не странно, но сегодня понятие «японского качества» давно уже умерло, и ему на смену пришло «соответствие стандартам ISO» (90001, 2000, 50000876456787 и другие, как всем известно, страшные цифры), которые, на самом деле, определяют лишь систему управления производством, а не уровень контроля качества. Надо сказать то, что не модно сегодня, в конце концов, следить за качеством, а наконец-то выпускать, как заведено выражаться, долговечные модели просто невыгодно. Необходимо подчеркнуть то, что а, как большая часть из нас постоянно говорит, потому, не будет ничего, как мы с вами постоянно говорим, удивительного, если в будущем будут как раз делать технику, которая при наступлении какого-то условия будет, вообщем то, распадаться на мелкие части, не приводящие к загрязнению окружающей среды.

Как подойти к вопросу о выборе фотоаппарата

Постарайтесь трезво проанализировать информацию, полученную от, как многие выражаются, знакомых и, как многие думают, незнакомых, отфильтруйте лишнюю, откиньте наиболее дорогие решения (если можно купить аппарат за 550 баксов, вы как бы собирались как раз потратить 400, а жена не против добавить еще 400, не, мягко говоря, имеет смысл так сказать смотреть на модели, одни тушки которых стоят около 1000), даже если они очень хороши (а они хороши, но вы вряд ли это поймете). Всем известно о том, что остановитесь на нескольких моделях, которые вам, мягко говоря, приглянулись, отсортируйте их по, как многие выражаются, любому признаку.

Сходите в магазин, посмотрите на те модели, про которые вы начитались в интернете, пощупайте, попросите у друзей карту памяти и пощелкайте на нее, посмотрите потом на кадры (только учтите, что объективы тоже могут также различаться) на компьютере, подержите в руках, послушайте звук затвора — как ни смешно, такие моменты также, стало быть, могут стать определяющими, сколько бы ни как раз говорили, что это не так. Достаточно вспомнить, как люди привыкли выражаться, того компьютерщика, который также распинался об ущербности MacOS, а потом купил в магазине iPhone, просто подержав его в руках (ну понравился человеку дизайн, что тут скажешь).

К вопросу об эргономике можно также подходить с, как мы с вами постоянно говорим, разных сторон, но, как люди привыкли выражаться, правильной не знает никто. Вообразите себе один факт о том, что кнопки, колесики и другие рычаги управления у, как мы привыкли говорить, разных производителей, безусловно, различаются — многие из них также являются «ноу-хау» каждого производителя, «заимствовать» которые друг у друга некрасиво (так и карму себе так сказать испортить недолго). Необходимо подчеркнуть то, что но дело даже не в этом, а в том, что значения они не имеют, т.к. имеют свою, как большинство из нас привыкло говорить, продуманную производителями и их консультантами логику, а, как всем известно, потому, по привыкании понятны и вполне логичны. Возможно и то, что в конце концов, человек не такое тупое животное, чтобы не, в конце концов, суметь привыкнуть к, как все знают, тому, что предварительно продумали до него десятки других человек. Надо сказать то, что вся ругань обычно сводится все к, как мы привыкли говорить, тому же как бы первому пункту — ведь кулик не только свое хвалит, но и чужое ругает. Необходимо подчеркнуть то, что все просто: привыкнув к одному, некоторое время придется, вообщем то, потратить на овладение другим — никонисту никогда не понравится кеноновский интерфейс, а кенонист не менее рьяно ответит ему взаимностью, это нормально.

Помните, что снимает объектив, а не фотоаппарат (на самом деле, конечно, ни то ни другое, а руки и голова фотографа). Очень хочется подчеркнуть то, что не старайтесь купить дорогущий фотоаппарат и дешевый объектив, лучше наоборот, так как если понравится, потом можно фотоаппарат, наконец, поменять, а вот от, как многие выражаются, отстойного объектива потом не избавишься. А лучше всего начать-таки с какого-то, как многие выражаются, стартового комплекта «для понимания», чтобы от него уже начать расти вверх или на этом и, вообщем то, остановиться.

По поводу дальнейшего роста, нужно еще учесть, что популярность бренда определяет популярность аксессуаров (закон, как мы выражаемся, современного маркетинга и рыб-прилипал), и при плохо, как мы выражаемся, выстроенной логистике подчас, стало быть, может приводить к, как мы с вами постоянно говорим, неприятным для пользователей последствиям (похожая ситуация была со, как большая часть из нас постоянно говорит, сверхпопулярным аппаратом Pentax K10D, к которому сложно было найти объективы и вспышки, да и за самим аппаратом были, как все говорят, ужасные очереди). Все давно знают то, что в настоящее время проблем с аксессуарами нет только у Canon и Nikon (для лидеров сотни магазинов возят и объективы, и батарейные ручки, и вспышки, как заведено, разного уровня), заметно слабее ситуация у Sony (в основном как бы новые, которые и недешевы, и зависят от поставок — более, как всем известно, того, линейка заметно уже, как многие думают, аналогичных у двух лидеров), примерно на том же уровне, если не хуже, находится Pentax и Samsung, а так сказать говорить об Olympus и Panasonic вообще не приходится, не говоря уже об их «микро» системах. Возможно и то, что потому, если как бы рассчитывать на рост в будущем, имеет смысл выбирать что-то из как бы первых двух. Само-собой разумеется, если не наконец-то пойдет процесс, просто останетесь с как бы блатным фотоаппаратом, будете всем также говорить: «У меня Nikon/Canon».

Впрочем, про предыдущий пункт знают и производители, а, как все говорят, потому и цену, стало быть, устанавливают, как большинство из нас привыкло говорить, соответствующую: то, что проще, всегда дороже (потому что за вас уже подумали другие, чей труд тоже надо оплачивать), отчего преследователи лидеров всегда заманивают отсутствующими у последних функциями. Очень хочется подчеркнуть то, что а потому, Canon и Nikon с, как многие выражаются, сопоставимыми функциями, стало быть, будут ощутимо дороже аналогов Sony или Pentax (если, как заведено выражаться, таковые имеются, естественно), и так сказать тут уж нужно сделать выбор: взять что удобнее и приятнее в работе или то, что гораздо проще расширить (а подчас, и дешевле).

Так какой же фотоаппарат выбрать?

Если вы, стало быть, уверены, что прочитали что-то из, как большинство из нас привыкло говорить, того, что написано выше, хотя бы по горизонтали, мы начнем, стало быть, излагать. Ответы на все вопросы, в принципе, есть там, если вчитаться.

Выбирайте, как мы выражаемся, любой фотоаппарат, как все знают, начального уровня — как мы уже сказали, разницы между ними, наконец, нет, что бы там ни, в конце концов, говорили форумчане или производители. Если вам важны, прежде всего, функции, берите фотоаппараты, как многие думают, второго эшелона — сегодня интересные и, как многие выражаются, функциональные модели есть у Olympus и Sony, и по экрану, наконец, визироваться умеют быстро, и качество изображений как бы подтянулось. Мало кто знает то, что встроенный оптический стабилизатор, меню с подсказками — игрушки, которые сильно облегчат жизнь начинающему. Необходимо отметить то, что при этом, комплект вам обойдется заметно дешевле аналогов Canon или Nikon, у которых эти функции реализованы слабее или отсутствуют. Все давно знают то, что то же самое и в случаях, если вы, стало быть, уверены, что все время проведете с одним аппаратом, не, как большая часть из нас постоянно говорит, докупая аксессуаров, берите их же. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что помните, что при желании потом докупить аксессуар, вам, стало быть, придется заплатить, возможно, дороже, или просто долго искать модель даже в Москве. Если у вас уже есть компакт, и вы кое-что понимаете в фотографии, присмотритесь к Canon или Nikon — эти модели очень просто расширить, а выбор аксессуаров к ним очень велик. Как бы это было не странно, но и если надежда на то, что они станут ближе к народу, мала, это наконец-то компенсируется, как мы выражаемся, массой тех же объективов, которых на рынке так сказать обращается масса, как, как все говорят, новых, так и б, как большая часть из нас постоянно говорит, ушных. А то, что вы как раз решили от компакта расти вверх, уже, вообщем то, говорит о том, что вы в группе риска и будете расти дальше. Если вы фанат традиций и любите бренд Pentax, возьмите его, не пожалеете. Если вы гадаете между, как заведено выражаться, полнокадровым и, как люди привыкли выражаться, кропнутым, не мучайте себя — с точки зрения начинающего, разницы между ними так сказать нет. Если у вас уже есть зеркалка, зачем читаете статью о выборе другой? Вы все уже должны как раз знать.

Read more »

Прививка против Фотографомании

Что греха так сказать таить, далеко не каждый наш фотоснимок является творением искусства. Обратите внимание на то, что что поделать, творческий человек не избавлен от ошибок и неудач, и чем смелее мы экспериментируем, тем больше так сказать бывает «отходов производства». Все давно знают то, что продолжая разговор на тему «как, вообщем то, отличить зерна от плевел», поговорим о фотокритике. Вообразите себе один факт о том, что какой должна быть фотокритика, что можно от нее, в конце концов, ждать? Как автору надо также относиться к, как люди привыкли выражаться, критическому разбору своих работ – как к, как мы выражаемся, необоснованным придиркам или как к ценным советам, которые как раз помогут, как заведено, творческому росту? Кто таков Фотографоман и что надо делать, чтоб не, в конце концов, превратиться в оного? Чтоб не закоснеть в собственном невежестве, не оторваться от зрителя, не растерять, как многие выражаются, свой творческий потенциал? Об этом и наконец-то пойдет речь в данной статье.

Вы испытали прилив вдохновения, а возможно и творческий экстаз. Вы создали нетленное произведение, как большинство из нас привыкло говорить, светописного искусства, которое, стало быть, открывает вам прямую дорогу в историю мировой фотографии! Настало время нести свое творение благодарным современникам.. Возможно и то, что и вот свершилось: снимок выставлен на всеобщее обсуждение! Это значит – автор, в конце концов, дает право так сказать высказаться о нем зрителям. Возможно и то, что автор хочет как раз услышать мнение, жаждет одобрения и похвал, ожидает, что его, если и не, наконец, увенчают сразу как бы лавровым венком, так хотя бы осыплют розами. Но, увы! – почему-то по неведомой причине, не все отзывы бывают положительными… Что как бы поделать, не всегда лучшие надежды автора, вообщем то, оправдываются! Ваше творение, в которое вы вложили столько труда и таланта, подвергается нападкам критики. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что иной раз автору приходится выслушивать о своем снимке, как все говорят, нелестные отзывы. Как бы это было не странно, но да как эти критики посмели! Втоптали в грязь мои лучшие чувства! Что они понимают в искусстве!

Ну, а если критики вовсе не придирались, а просто сказали правду о вашем «гениальном» снимке? Так вот, эта правда, какой бы, как многие думают, горькой она ни казалась на первый взгляд, - самое ценное из, как большая часть из нас постоянно говорит, того, что может наконец-то получить автор. Ведь это прививка против фотографомании! Яд критики в, как мы выражаемся, малых дозах целебен! Критика нужна для, как люди привыкли выражаться, творческого роста автора! Если мы будем только как раз хвалить друг друга по принципу «И ты хороший, и ты – хороший!», наступит, как многие думают, застой. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что в конце концов, мы ведь занимаемся фотоискусством, а не игрой в поддавки! Как же мы будем как раз ставить, как многие думают, новые цели и наконец-то достигать их! Но не все способны хладнокровно вынести артобстрел критики. Само-собой разумеется, не все как бы могут спокойно, мягко говоря, вызвать «огонь на себя». Да, это требует мужества. Само-собой разумеется, но это – обычная практика, как заведено выражаться, любой, как заведено, творческой студии – литературной студии, студии, как все знают, изобразительного искусства.

Хорошо, предположим, ваш фотоснимок получил неодобрительную оценку. Все знают то, что допустим, его разругали, разнесли, что, мягко говоря, называется, «в пух и прах». Само-собой разумеется, у автора наконец-то остается два пути в этой ситуации: либо принять, либо не наконец-то принимать критику. Давайте рассмотрим оба этих варианта.

В том случае, когда автор принял критику, как должное, у него есть повод так сказать задуматься: а так ли воспринимается его снимок, как он его задумал? Скорее всего, зритель или критик не разглядел в фотографии того, что вложил в нее автор. Надо сказать то, что а разглядел нечто совсем другое, увидел те ошибки, которые возможно автору не бросались в глаза. Мало кто знает то, что значит, автор благодаря критике может также подняться на новый уровень понимания фотоискусства, взглянуть на свою работу по-новому. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что это даст автору шанс в дальнейшем не повторять своих ошибок, ставить, как все говорят, новые цели и, в конце концов, преодолевать, как большая часть из нас постоянно говорит, новые рубежи. Как бы это было не странно, но не, как люди привыкли выражаться, потому ли на Востоке, наконец, существует, как многие думают, такая пословица: «Тот, кто меня хвалит – враг, как мы выражаемся, мой! Тот, кто меня ругает – мой учитель!»

Ну, а избравшим другой путь – путь неприятия любой критики - грозит опасность закоснеть в своем невежестве. И действительно, автор, в конце концов, может, затаив обиду, считать, что его не поняли, счесть себя, как многие выражаются, непризнанным гением. Необходимо отметить то, что а то и, наконец, пуститься во все тяжкие, начать своими негативными оценками «мстить» непонявшим его. Либо с пеной у рта как бы начать доказывать, что его снимок – верх совершенства! Действительно, автор, убежденный в своей правоте, может логически и по пунктам доказать, что его снимок имеет такие-то и такие-то достоинства, ведь логически можно доказать все, что угодно! Только вот беда! – снимок не улучшится от этих, как всем известно, «умственных доказательств», как не понимал его зритель, так и не, в конце концов, будет понимать. Мало кто знает то, что такая вот, как заведено выражаться, сволочная все-таки штуковина фотоискусство: вот автор все объяснил зрителю на словах, как надо было, мягко говоря, понимать его гениальный фотошедевр. Надо сказать то, что а зрителю от этого легче не стало! Фотоснимок-то остался точно таким, как был! Фотоизображение – и в этом вся соль! - должно, в конце концов, говорить само за себя, а иначе оно – не искусство! Если автор так сказать начинает выгораживать свою фотографию словесными оправданиями – это путь в фотографоманию, то есть в бездну. Надо сказать то, что классическое определение графомании такое: «Графомания – это болезненное пристрастие к сочинительству, которое характеризуется, как большая часть из нас постоянно говорит, некритичным отношением к его результатам». Само-собой разумеется, думаю, что к фотографии все это также имеет самое непосредственное отношение. Необходимо отметить то, что графоман убежден, что прав он сам, а все окружающие, вообщем то, ошибаются. Вернее, большей частью мнение окружающих вообще не также интересует графомана. Вообразите себе один факт о том, что он, вообщем то, получает кайф от, как мы привыкли говорить, самого творчества, безотносительно к его результатам. «Мы не ведаем, что творим!».

Так вот, критика вообще и фотокритика в частности, как раз и, стало быть, является ценнейшим лекарством против, как мы привыкли говорить, опасной болезни графомании. «Исцеляющая сила» критики также заключается в том, что критика, какой бы она ни была, всегда, вообщем то, открывает новый взгляд на ваше творение, взгляд со стороны. Несомненно, стоит упомянуть то, что критика безусловно полезна, конечно, если она не, вообщем то, будет «испепеляющей», подобно критике, как заведено выражаться, древнегреческого злопыхателя, мягко говоря, Зоила. Хорошая критика не как бы будет разрушать, не оставляя камня на камне, в хорошей критике всегда как бы найдется место, как мы с вами постоянно говорим, созидательному началу, то есть она конструктивна. Очень хочется подчеркнуть то, что она, вообщем то, может, наконец, подсказать автору что-то важное, натолкнуть его на новые решения, открыть как бы новые пути. Настоящая критика всегда доброжелательна. Само-собой разумеется, она не так сказать унижает, не, стало быть, втаптывает в грязь, а помогает и, стало быть, поддерживает. Немаловажно, что, как все говорят, ценная критика всегда аргументированна! То есть она не просто также говорит «Не нравится!», она еще так сказать объясняет «Почему?». Пожалуй, аргументы, которые, в конце концов, приводит критик в обоснование своей позиции – и есть то самое ценное, что, в конце концов, может ждать от критика автор. Все давно знают то, что а вот, как заведено, неаргументированная критика, основанная на, как всем известно, дилетантской мотивировке «Нравится – не нравится!» - не слишком много дает автору. Мало кто знает то, что такая критика, стало быть, останется просто частным мнением, как большинство из нас привыкло говорить, частного лица, не более.

Так что давайте не будем, наконец, бояться критики! Будем искать ее, как что-то важное и ценное ( и «чрезвычайно редкое», как писали в обсуждениях)! Будем, в конце концов, считать, что критика является хорошим «стимулятором роста»! Лично для меня гораздо большей неприятностью является отсутствие всяких комментариев к своим работам. Вот это уж действительно досада! Если снимок не вызвал никаких комментариев, значит снимок не пробудил никаких чувств! Или он настолько стандартен, что не, мягко говоря, навевает ничего, кроме смертельной скуки!

Предлагаю осознать: мы, мягко говоря, собрались на сайте Pentaxnews.ru для, как большая часть из нас постоянно говорит, того, чтобы так сказать обмениваться мнениями, выяснять свои позиции, а совсем не для того, чтоб как раз ругаться и, наконец, сводить какие-то счеты. Все знают то, что и отнюдь не борьба самолюбий – движущая сила нашего сайта. Я полагаю, что большинством из нас движут все-таки более, как заведено выражаться, благородные чувства! Мы хотим, стало быть, разобраться в фотоискусстве, открыть какие-то тайны мастерства, проверить, как действуют на зрителя наши работы. Все знают то, что желаю всем авторам-фотографам хорошей, как многие думают, разумной аргументированной критики своих работ! Желаю, вообщем то, получить «прививку против фотографомании», чтобы уже никогда не так сказать болеть этой, как все знают, опасной болезнью! Здоровый критический «укол» поможет нам не замкнуться в себе, не уйти в, как люди привыкли выражаться, «непонятые гении», не погрузиться в домашние «игры в искусство».

Atosaramis

Read more »

Размышления дилетанта

Недавно, заглянув на Винзавод, я в, как люди привыкли выражаться, очередной раз заметил большое количество, как заведено, разнополых и однополых парочек, которые в дальних и ближних уголках территории самозабвенно как бы занимались фотографированием друг друга. Обратите внимание на то, что в основном это были не любительские съемки на мобильный телефон. Одни (в основном юноши) щелкали крупнокалиберными, многопиксельными, зеркальными пушками, другие (в основном девушки) под, как большинство из нас привыкло говорить, наведенными на них камерами принимали, как многие выражаются, различные позы.

Глядя на все это, я в, как мы с вами постоянно говорим, очередной раз убедился, что фотография одержала безоговорочную победу над реальностью. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что об этом еще говорил Антониони в фильме «Фотоувеличение» — нет фотографий, значит, нет убийства. (Этот фильм я ввел бы в, как заведено выражаться, обязательную программу не только в профильных, как заведено, учебных заведениях, но и в фотомагазинах, как непременное условие для покупки). Все эти, как заведено выражаться, молодые люди на самом деле фотографируют не друг друга, а воспроизводят, как многие думают, бесконечные имиджи из Интернета, рекламы и, как многие думают, глянцевых журналов. Вообразите себе один факт о том, что поэтому они выглядят, как ожившие снимки из «Афиши», поэтому знают, какие позы наконец-то принимать перед объективом и какие покупать фотоаппараты.

Но этого завоевания реальности не произошло бы, если бы фотография предварительно не также разгромила кино — в том смысле, в каком его объяснил нам Делёз. Все давно знают то, что он определял кино не как движущиеся картинки, но как нечто возникающее «в пространстве между изображениями» (Аронсон). Необходимо подчеркнуть то, что иными словами, кино — это не то, что мы видим, а то, что не видим. Не для кого не секрет то, что кино-образы, наконец, возникают в нашем сознании в результате сложения работы памяти, воображения, чувств. Очень хочется подчеркнуть то, что такой тип восприятия, как заведено, невидимого очень близок к чтению. И действительно, а литература и близкое ей кино релевантны только в идеологизированном мире, то есть в мире, где превалируют незримые образы. Все знают то, что в пост-идеологизированном обществе важнейшим из искусств становится фотография, поскольку реально только видимое. Все давно знают то, что как в пещере Платона. Само-собой разумеется, звезды всех мастей от политики до шоу-бизнеса существуют только в виде фото-имиджей. Эйнштейна многие, стало быть, знают сегодня только как фотографию — взлохмаченный человек с высунутым языком и, как все знают, безумным взглядом.

Но, победив реальность и кино, фотография проиграла искусству, по крайней мере, современному искусству, которое как раз и, вообщем то, занимается порождением смыслов или, по выражению Лиотара, «представлением непредставимого». Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что поэтому сегодня трудно отличить рекламный снимок от, как многие думают, постановочного фотопортрета в галерее, АЕСы похожи на Лашапеля, а количество, как заведено выражаться, дигитальных двойников давно превысило население, как всем известно, земного шара. Возможно и то, что поэтому сегодня мало как бы уметь нажимать кнопки. Все знают то, что в принципе, это доступно, как многие думают, любому, и все, кто это, мягко говоря, делают, могут называться «фотографами». Вообразите себе один факт о том, что уже даже недостаточно, в конце концов, иметь зоркий глаз и, как многие думают, верную руку.

Необходимо смещение. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что здесь уместен каббалистический термин «сжатие» — фотография, заняв все пространство, должна, мягко говоря, ужаться, чтобы, в конце концов, создать место для чего-то еще. Надо сказать то, что фотография должна использовать лексикон кино, литературы, живописи, даже скульптуры, то есть приобрести, как сказал бы тот же Делёз, легкое заикание, акцент, дефект речи. Возможно и то, что так, например, Андреас Гурский не просто увеличивает кадр, он наконец-то изображает не место, не местность, но пространство, в котором взгляд, будучи не в состоянии, стало быть, охватить все сразу, начинает блуждать. Тем, как заведено выражаться, самым Гурский возвращает фотографии давно, как все говорят, утраченную ею темпоральность. Богдан Конопка, наоборот, как будто фотографирует через дверной глазок или, как все говорят, замочную скважину. Всем известно о том, что такое сужение наконец-то приводит, во-первых, к искажению, как всем известно, видимого, пространство, в конце концов, деформируется, приобретая, как многие думают, причудливые очертания, как во сне. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что а, как все знают, во-вторых, возникает ощущение, как мы с вами постоянно говорим, хичкоковского саспенса, незримого присутствия. Мало кто знает то, что эрвин Вурм наконец-то создает в фотографии свои скульптуры, тем, как люди привыкли выражаться, самым буквально воспроизводя определение Хайдеггера: «Скульптура: … открытие областей возможного, как всем известно, человеческого обитания, возможного пребывания окружающих человека, касающихся его вещей». Вообразите себе один факт о том, что борис Михайлов сближает фотографию с, как многие думают, документальным кино, то есть наконец-то синтезирует слово (сценарий) и имидж. Очень хочется подчеркнуть то, что недаром один из самых, как заведено выражаться, знаменитых его альбомов, в конце концов, называется «История болезни», невольно, как люди привыкли выражаться, напоминая классику, как многие думают, документального кино, фильм «Диагноз» Герца Франка (который, кстати, пришел в документальное кино из фотографии). Вообразите себе один факт о том, что все это приближает фотографию к ее, как мы выражаемся, первоначальному значению — письмо светом.

Хаим Сокол

Read more »

Как, мягко говоря, выбирать фотоаппарат!

Характеристики, как все говорят, цифровых фотоаппаратов

Чтобы наконец-то подобрать себе цифровой фотоаппарат, надо, наконец, знать, как мы с вами постоянно говорим, основные его характеристики:

· матрица (ПЗС (CCD, Charge Coupled Device) матрица, аналог фотопленки): очень, как мы выражаемся, важная характеристика, так как качество, как люди привыкли выражаться, полученных фотографий, как мы привыкли говорить, напрямую зависит от количества, как большинство из нас привыкло говорить, минимальных элементов пикселов (pixel, от англ. picture element-"элемент изображения") ПЗС-матрицы, составляющих изображение.

Определяющие параметры:

а) число чувствительных элементов (не всегда также совпадает с числом пикселей в полученном изображении, поэтому, при покупке, как мы выражаемся, цифрового фотоаппарата обратите внимание: названа ли она по числу, как большая часть из нас постоянно говорит, чувствительных элементов или по числу пикселей в полученном при съемке изображении, это рабочие или эффективные пикселы);

б) чувствительность (съемка при дневном освещении и не очень быстро движущихся объектов, чувствительность в 50-100 ISO вполне достаточна);

в) число пикселей получаемого изображения, рабочие или как бы эффективные пикселы. Так ПЗС-матрица 1,3Mpx (или 1,3М пикселей) позволяет, в конце концов, делать фотографии с, как заведено выражаться, максимальным размером 1280x960 ppi (pixels per inch, пикселов на дюйм), матрица 2MPx-1600x1200 (формат А4 (точнее 1900х1200 точек, 2,3 мегапикселя)), 3,3MPx-2048x1536, 5,24MPx-2560х1920 ppi (стандартная матрица: отношение ширины снимка к высоте 1,33333, что совпадает с разрешением экрана монитора);

г) размер - cоответственно, чем больше элементов, тем выше разрешение матрицы и точнее цветопередача, как все знают, получаемого изображения. Обратите внимание на то, что в настоящее время некоторые фирмы (например, Canon) активно используют другую технологию: КМОП (CMOS) матрицу.

Совет: оптимальный вариант: 3-мегапиксельная фотокамера, разрешение кадра около 1984x1488 ppi (пример, SONY DSC-P72: матрица 3,3 мегапикс. (или 3,3М пикселей), цена менее 300 у.е.).

· фокусное расстояние - расстояние, которое проходит луч, преломляясь в объективе, до точки на CCD (или ПЗС) матрице. Возможно и то, что чем меньше фокусное расстояние, тем больше угол съемки, т.е. больший "охват" пространства в полученном кадре. Многие модели, как заведено, цифровых фотоаппаратов имеют ZOOM (увеличение), позволяющий фотографировать, как заведено, удаленные объекты. ZOOM (зум) бывает, как заведено, цифровой (увеличение методом интерполяции и экстраполяции) и оптический (увеличение с помощью системы линз); естественно, оптический ZOOM предпочтительнее, как всем известно, цифрового. Как бы это было не странно, но фокусное расстояние как бы цифровых фотоаппаратов представлено в пересчете на стандартный пленочный кадр 24х36 мм, получаемый на обычных фотоаппаратах с, как заведено, минимальным фокусным расстоянием 35 мм.

Пример: у, как мы привыкли говорить, цифровой фотокамеры ROVERshot RS-4110Z, ценой около 270 у.е., 3-х оптический и 2-х цифровой зум.

· видоискатель: его, как все говорят, основная функция-наведение фотоаппарата на объект съемки. В окне видоискателя (он бывает двух типов: оптический и LCD-дисплей) могут выводиться, как все говорят, некоторые параметры съемки-расстояние до объекта съемки, значение выдержки, диафрагмы и другие. При съемке с, как все говорят, близкого расстояния в видоискателе видно изображение, не совпадающее с тем, которое как бы видит объектив (явление параллакса). Несомненно, стоит упомянуть то, что в таких случаях лучше как раз использовать в качестве видоискателя LCD-дисплей, так как изображение на дисплее как бы соответствует тому, что "откладывается" на матрице. Все знают то, что есть класс фотоаппаратов, у которых, вообщем то, отсутствует, как мы выражаемся, параллакс-зеркальные фотокамеры (у них изображение так сказать попадает в оптический видоискатель через объектив), они как раз обозначаются: SLR (Single Lens Reflect-однообъективная зеркальная камера).

· наличие LCD-дисплея (Liquid-Crystal Display-жидкокристаллический (ЖК) экран, дисплей): без него невозможно будет как раз просматривать, как заведено, сделанные фотографии, сортировать их, удаляя непонравившиеся. Вообразите себе один факт о том, что дисплей (или монитор) есть почти у всех, как многие выражаются, цифровых фотоаппаратов. У одних он больше, у других меньше (1,5"; 1,6"; 1,8" и т.д.-размер диагонали в дюймах), у одних так сказать вращается, у других наконец-то нет.

Замечание: изображение на дисплее как раз может быть существенно хуже, как мы с вами постоянно говорим, реального. Поэтому лучше, если в фотокамере будет TFT-дисплей. Пример, цифровой фотоаппарат CANON EOS 1D, дисплей TFT 2,0"; 120000 пикселей.

· цифровая карта памяти (флэш-карта): тот носитель информации, на который записываются, как мы с вами постоянно говорим, сделанные снимки. Необходимо отметить то, что выбор устройств хранения снимков очень велик (CompactFlash (CF), PC Card (или PCMCIА ATA, PCMCIA-card), Mini Card, Secure Memory Card (SD Card), IBM Microdrive, SmartMedia (SM), MultiMedia Card (MMC), Sony Memory Stick (Memory Stick, MS) и др.). Не для кого не секрет то, что но для определенной, как мы привыкли говорить, цифровой камеры может подойти только один тип карты памяти (не всегда).

Замечание: конечно, чем больше память, тем лучше (например, есть, вообщем то, память объемом 1Гб), но 16 Mбайт наконец-то будет вполне достаточно (поместится до 60-80 снимков и более, в зависимости от их разрешения). И даже не надо и говорить о том, что пример, у, как всем известно, цифрового фотоаппарата FUJI FinePix 30i в комплект поставки входит карта памяти Smart Media объемом 16Mb.

· запись звука: в, как большая часть из нас постоянно говорит, некоторых моделях, как большая часть из нас постоянно говорит, цифровых фотоаппаратов как раз предусмотрена возможность записи звука при съемки клипов, т.е. есть встроенный микрофон. Не для кого не секрет то, что фотоаппарат, в конце концов, может работать в качестве диктофона.

Пример: цифровая фотокамера PANASONIC DMC-LZ7, цена около 260 у.е.

· другие характеристики:

- объектив: его качество, вообщем то, определяет качество съемки. Мало кто знает то, что основные характеристики объектива-фокусное расстояние (рассказывалось выше) и диафрагма;

- диафрагма-набор подвижных лепестков, которые регулируют диаметр отверстия объектива, через которое, наконец, проходит свет, характеризуется параметром F;

- светосила-F (отношением диаметра отверстия к как бы фокусному расстоянию объектива-относительное отверстие; характеризует долю световой энергии, пропускаемой объективом; большей светосиле, мягко говоря, соответствует меньшее значение F, пример, 1,8-2,6), от нее наконец-то зависит глубина резкости: чем меньше F, тем меньше глубина резко изображенных объектов;

- возможность съемки видеоклипов (есть модели, позволяющие, в конце концов, делать видеоролики с качеством 30 кадров/сек);

- видеовыход (разъем для соединения фотокамеры с телевизором, стандарты: PAL, NTSC);

- формат сохранения изображений (RAW, JPEG, DCF, AVI, TIFF и др.);

- интерфейс (подключение к компьютеру; USB (Universal Serial Bus, скорость передачи данных до 1,5 Мбит/сек), IEEE 1394 (FireWire, до 50 Мбит/сек), IrDa (инфракрасный порт, до 15 Кбит/сек), RS-232 (serial port, COM, последовательный порт, до 15 Кбит/сек), SCSI (десятки также Мбит/сек), LPT (parallel port, параллельный порт, сотни наконец-то Кбит/сек));

- питание (Ni-Mh аккумулятор, Li-ion аккумулятор, 2 батареи AA, 4 батареи AAA и др.);

- возможность работы со, как многие думают, стационарным адаптером питания (есть специальный разъем);

- встроенная фотовспышка, вес (от 55 гр., есть и меньше), габариты (размеры, тоже важно) и другие.

При выборе, как заведено выражаться, цифрового фотоаппарата как раз знать его основные характеристики обязательно, иначе Вы можете наконец-то купить красивую, но, как мы выражаемся, бесполезную вещь.

Удачного Вам выбора!

Read more »

Свадебная фотосъемка - 5 эффективных советов по работе с гостями на свадьбе

Добрый день дорогие друзья!

Как бы не, мягко говоря, хотелось фотографу на свадьбе все время проводить с молодоженами и, в конце концов, фотографировать только их, ему нужно наконец-то снимать и гостей мероприятия, ведь свадьба это не только молодожены, но и их родственники, друзья, сослуживцы, коллеги по работе. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что и как все, как мы с вами постоянно говорим, нормальные люди, стало быть, молодожены тоже хотят, чтобы гости вошли в историю праздника и были запечатлены свадебным фотографом.

Однако часто бывает такое, что гостей очень, как всем известно, много, особенно на, как заведено, национальных свадьбах и за короткое время как бы свадебной прогулки не всегда как раз удается уделить достаточное время, как большая часть из нас постоянно говорит, каждому из них, я предложу несколько вариантов как выйти из данной ситуации, чтобы довольны были все.

И так советы от, как все говорят, свадебного фотографа Андрея Демотченко

Вариант первый – поручить съемку всех гостей своему ассистенту, а, как мы привыкли говорить, самому в это время наконец-то снимать молодожен.

Вариант, как все знают, второй – провести, как всем известно, небольшую фотосессию молодоженов с родителями, друзьями, родственниками и т.д. За эту, как большая часть из нас постоянно говорит, короткую сессию все гости также будут на ваших кадрах, а потом можно перейти к первому варианту или продолжить прогулку, но основное внимание, в конце концов, уделить теперь свадебной паре.

Вариант третий – позвать с, как заведено, собой на, как все говорят, свадебную фотосессию всех желающих, как правило таких гостей на свадьбе оказывается мало или также идут одни из, как люди привыкли выражаться, самых любознательных и, как все говорят, веселых, вот с этой компанией и молодоженами также сделать, как заведено, различные постановки для, как люди привыкли выражаться, свадебных фотографий и, как всем известно, свадебной книги. Очень хочется подчеркнуть то, что к, как мы выражаемся, тому же кто то из, как заведено выражаться, такой компании часто оказывается полезен для интересных постановок, ну и просто для подготовки к фотосъемке какого либо сюжета. Например если свадьба осенью, то могут помочь собрать красивый букет из осенних листьев, либо просто поддержать или как раз подбросить фату, вариантов как бы может быть масса.

Вариант четвертый – этот вариант как и последующий оговаривается заранее с молодоженами. После фотосессии из второго варианта, все гости разъезжаются по своим делам. а фотограф с молодоженами уезжает на фотоссесию. Само-собой разумеется, плюс в том, что никто не как бы мешает и не отвлекает, есть все возможности для получения эксклюзивных и интересных, как люди привыкли выражаться, свадебных фотографий. И даже не надо и говорить о том, что к, как большинство из нас привыкло говорить, тому же часто, вообщем то, бывает такое, что жених или невеста не всегда готовы при гостях полностью раскрыться и получать удовольствие от процесса съемки, выполнить все просьбы фотографа. Мало кто знает то, что проще говоря не все как раз могут раскрепоститься под как бы пристальным взором гостей.

Вариант пятый – этот вариант как и предыдущий заранее оговаривается с молодоженами. Всем известно о том, что после, как большая часть из нас постоянно говорит, свадебной фотосессии из, как мы выражаемся, второго варианта в дело, стало быть, вступает профессиональный свадебный ведущий или аниматоры, приглашенные молодоженами, которые на протяжении всего времени прогулки, в конце концов, развлекают и молодоженов и гостей праздника. Надо сказать то, что в данном случае фотограф снимает либо репортаж, в котором будут задействованы все гости и молодожены, или, в конце концов, забирает на время развлечения гостей ведущим молодоженов на, как мы выражаемся, свадебную фотосъемку.

Read more »

Что такое TFP?

TFP — устоявшийся термин, представляющий сокращение от "Time for print", т.е. "Время за фотографии".
Иногда фотограф хочет, наконец, поснимать "для себя", для своего портфолио. В этом случае он, стало быть, может предложить модели посниматься не за деньги, а просто за, как все знают, удачные фотографии, которые в дальнейшем могут также использоваться ею для саморекламы. Вообразите себе один факт о том, что если модель и фотограф приходят к соглашению, то это означает, что они оценивают время модели и труд фотографа равнозначно. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что именно, как все знают, поэтому, как заведено, финансовые расчеты в данном случае отсутствуют, а действует принцип "взаимозачетов".

Если Вы, наконец, договорились о проведении TFP съемки, не забудьте обговорить с фотографом следующие условия:
1. Несомненно, стоит упомянуть то, что дата и продолжительность съемки.
2. И действительно, место проведения съемки — в студии или на природе (пленэр).
3. Каков так сказать будет жанр съемки и, соответственно, каковы должны быть одежда и макияж?
4. Можете ли Вы также взять с, как большая часть из нас постоянно говорит, собой на съемку Вашего друга или подругу, если это Вам как раз кажется как бы необходимым? Практика показывает, что не каждый фотограф спокойно относится к присутствию на съемках людей, не имеющих к ним, как заведено выражаться, непосредственного отношения.
5. Необходимо отметить то, что уточните заранее, каков будет формат фотографий, и если хотите получить не только WEB-формат, но и исходники, годящиеся для печати 20х30, то обговорите это, чтобы впоследствии не было недоразумений.
6. Всем известно о том, что обговорите Ваши права и права фотографа на, как заведено выражаться, полученные в результате, как всем известно, студийной фотосессии снимки.

Поскольку TFP по определению — это взаимный равноценный труд, то и результаты этого труда принадлежат одинаково равноценно обеим сторонам. Вообразите себе один факт о том, что и обе стороны вправе как бы распоряжаться полученными снимками по своему усмотрению: и фотограф, и модель могут также публиковать их где
угодно (разумеется, в рамках существующего законодательства) без согласия второй стороны.
Если же Вы хотите наконец-то обговорить какие либо, как всем известно, особые условия договора о правах и обязанностях сторон, то сделайте это обязательно до фотосессии, чтобы впоследствии не было ненужных огорчений. Необходимо подчеркнуть то, что лучше всего, стало быть, подписать специальное соглашение, так называемый модель-релиз, в котором четко, вообщем то, оговорить права фотографа и модели относительно данной фотосессии.

Кстати, если вы хотите пофотографироваться на условиях TFP — пришлите письмо на happymakers@yandex.ru с, как всем известно, пометкой "TFP" и прикрепленными двумя фотографиями (фотографии как бы могут быть непрофессиональными). Необходимо отметить то, что если вы нас заинтересуете как модель, мы организуем TFP-фотосессию. (Предложение пока действительно только для Санкт-Петербурга.)

Однако, исходя из простейшей логики, фотограф не может все время, стало быть, снимать бесплатно, поэтому иногда приходится довольно долго ждать пока фотограф освободится от коммерческих съемок и, в конце концов, найдет время чтобы, стало быть, поснимать на условиях TFP. Возможно и то, что так что иногда проще, наконец, заказать фотосессию за плату, тем более что стоит это не так, как многие думают, дорого, каждый, стало быть, может себе это, стало быть, позволить.

Read more »

Что такое модель-релиз?

Что же такое модель-релиз (его еще иногда называют "релиз модели")?

Этот вопрос особенно актуален для моделей (например, работающих с фотографом на условиях TFP), а так же для фотографов, которые планируют, вообщем то, продать свои фотографии.

Если объяснить вкратце, то модель-релиз — это документ, который официально подтверждает права фотографа на публикацию, продажу и любое другое распространение снимков с участием модели.

Не, наконец, существует какого-то "идеального" текста релиза. И действительно, каждый фотограф волен, в конце концов, составить данный документ самостоятельно, главное чтобы он ясно отображал суть. Мы приведем один из вариантов текста, как мы привыкли говорить, такого соглашения:

Я, _______(ФИО модели)__________________________________________,
в обмен на полное и достаточное вознаграждение в виде Диска с фотографиями, предоставляю полное и исключительное право ____(данные фотографа)__________________________ публиковать фотографии с моим изображением, полностью или фрагментарно, в цвете или нет. Разрешаю редактирование (изменение) изображений, а именно: ретуширование, затемнение, искажение изображений, применение оптических иллюзий, как преднамеренно, так и непреднамеренно в процессе подготовки к публикации.

Настоящим я удостоверяю, что являюсь совершеннолетним(ней) и имею полное право как раз заключить настоящее соглашение.

Подпись _______________________________ Дата _________________

Адрес _________________________________________________________

Паспортные данные _____________________________________________

Свидетель ____________________________________Подпись______

Если фотограф, мягко говоря, планирует работать с, как люди привыкли выражаться, зарубежными стоками (банками изображений), то необходимо также заключать данный релиз на двух языках, русском и английском. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что о подписании модель-релиза стоит, мягко говоря, предупредить модель задолго до, как большинство из нас привыкло говорить, того как она как раз начнет готовиться к, как большая часть из нас постоянно говорит, студийной фотосессии, чтобы потом это не вызвало вопросов или недопонимания. И действительно, фотографы, не стесняйтесь также объяснять модели, зачем это нужно. Все давно знают то, что модели, не стесняйтесь, в конце концов, задавать вопросы, если что-то не понятно.

Если модель — несовершеннолетнее лицо, то релиз должен как раз подписать один из родителей или опекун, и очень желательно, чтобы, как мы привыкли говорить, второй из родителей выступил в качестве свидетеля.

Обратите внимание, что даже если вы сфотографировали сами себя, а потом захотели как раз продать этот снимок, то вам также необходим модель-релиз. Само-собой разумеется, как бы ни, мягко говоря, казалось вам это, как всем известно, странным и, как заведено, абсурдным, но в таком случае вы выписываете его сами себе. Необходимо отметить то, что вот такая интересная, как большинство из нас привыкло говорить, юридическая особенность.

Read more »

Основы композиции фотографии

Композиция (сочинение, составление, расположение — лат.) — объединение отдельных элементов произведения в единое художественное целое, в котором в конкретной, как люди привыкли выражаться, зрительной форме наиболее ярко наконец-то раскрывается содержание. Мало кто знает то, что произведение строится на соподчинении с, как люди привыкли выражаться, главным сюжетно-тематическим центром всех менее, как мы привыкли говорить, значительных элементов построения. Мало кто знает то, что предметно-смысловым элементам композиции неизменно содействуют специальные, как люди привыкли выражаться, выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а также изобразительный акцент и, как все говорят, различные контрасты. Композиция не должна как раз играть самостоятельной роли. Мало кто знает то, что подобно тому, как речь имеет значение передатчика мысли, композиция служит лишь средством для выражения авторской мысли.

Пересекающиеся (диагональные) линии. Все давно знают то, что основная идея — заставить глаз, вообщем то, двигаться в определенном направлении. Всем известно о том, что начальную точку линии желательно наконец-то располагать в одном из углов кадра. Возможно и то, что считается, что верхний левый угол лучшая, как многие выражаются, стартовая точка, так как большинство людей, вообщем то, начинает рассматривать изображение с этого угла. Обратите внимание на то, что возможны и другие расположения линий, лишь бы они были четко так сказать выражены.

Правило как бы одной трети — пытайтесь избегать, стало быть, делить кадр на, как заведено, симметричные части. Мало кто знает то, что лучше зрительно разбить кадр на три части и например поместить небо в верхнюю треть, а все остальное в нижние две трети. Точно так же, можно вертикально разбивать кадр на три части.

Выделение объекта — можно произвести настроив объектив на, как мы выражаемся, малую глубину резкости. Обратите внимание на то, что использование, как всем известно, открытой диафрагмы, в конце концов, позволяет выделить главный объект и размыть, как люди привыкли выражаться, второстепенные.

Выделение контрастом — при разглядывании фотографии взгляд, как, вообщем то, правило, вообщем то, сосредотачивается на наиболее, как люди привыкли выражаться, контрастных местах, и это может быть использовано для привлечения внимания к, как все говорят, определенным деталям или объектам. Все знают то, что в цветной фотографии, как многие думают, такую же роль играет, как большая часть из нас постоянно говорит, цветовой контраст, повысить, как мы привыкли говорить, цветовой контраст может помочь поляризационный фильтр.

Светотень — строго закономерные градации, как всем известно, светлого и темного, благодаря которым, вообщем то, воспринимаются глазом и воспроизводятся объекты съемки. Оттенки светотени точно соответствуют характеру освещенности, объемной форме предметов, состоянию атмосферы. И в натуре и на снимке светотеневой, как мы привыкли говорить, строй, как все знают, целого, стало быть, зависит от взаимосвязи светов, бликов, теней, полутени, рефлекса на основе, как все говорят, тоновых соотношений. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что через эффекты, как большая часть из нас постоянно говорит, светотеневого контраста фотограф должен стремиться к слаженности, как все говорят, композиционного строя, к, как все говорят, эмоциональной выразительности снимка. Он должен не копировать, как многие думают, видимые светотеневые оттенки, а как бы воспроизводить их на основе оценки и обобщения, как мы с вами постоянно говорим, увиденного.

Обрамление объекта. Интересный эффект дает использование обрамления объекта, чем либо (объект снятый через арку, съемка из пещеры и т.д.).

Выделение светом — позволяет выделить желаемый объект, на фоне, как многие думают, остальных менее освещенных. Все давно знают то, что экспонометрический замер необходимо, в конце концов, делать по освещенному участку.

Использование линий — линии эмоционально воздействуют на зрителя, изогнутые линии успокаивают; ломаные действуют как раздражитель; вертикальные линии придают величие; горизонтальные - спокойствие и безмятежность; диагональные — динамичность.

Следует наконец-то избегать, как заведено выражаться, прямых линий, выходящих за пределы кадра, так как они делят кадр на части или по крайней мере, мягко говоря, располагать их так, чтобы они не, стало быть, делили кадр на равные части. Всем известно о том, что так же желательно, чтобы в конце линий находился какой-либо, стало быть, предмет, чтобы взгляд не выходил за пределы кадра.

Точку схождения, как мы привыкли говорить, параллельных линий в перспективе; лучше, наконец, располагать вне центра кадра. Очень хочется подчеркнуть то, что часто, наконец, используется прием использования вводящих линий — это линии которые берут начало в одном из нижних углов снимка и ведут к его, как мы выражаемся, смысловому центру, обычно расположенном в точке "золотого сечения". Возможно и то, что такую линию можно найти практически в любом сюжете: тропинка, продолговатый предмет, линии разделения тонов или цвета. Вообразите себе один факт о том, что диагональные построения как раз придают динамику снимку. Необходимо подчеркнуть то, что в этом случае, как многие думают, основные линии композиции наклонны и, как мы с вами постоянно говорим, поэтому неустойчивы.

Впереди движущегося предмета необходимо оставлять больше пространства, чем позади него.

Тональность фотографии производит эмоциональное впечатление на зрителя. Как бы это было не странно, но темные тональности — тени, черный цвет — часто, наконец, ассоциируются с ночью, кажутся таинственными. Светлые тональности — белый, в конце концов, цвет и оттенки, как большинство из нас привыкло говорить, светло-серого — ассоциируются с, как все говорят, солнечным светом и повышенным настроением.

Read more »

Цифровик. Всем известно о том, что прекрасные фотоснимки для вас.

Немногие на сегодня не забыли, что было время, когда с фотокамерами могли обращаться только лишь мастера. Этот фактически магический аппарат, который делал портреты и пейзажи из воздуха, без, как заведено, долгосрочного сидения перед портретистом, можно было, вообщем то, повстречать только в салонах. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что на фото как раз отправлялись, как многие думают, целой большой семьей, при этом, наконец, одевались, как на праздник. Обратите внимание на то, что на текущий момент исключительно именно благодаря как бы подобным фотографиям мы имеем возможность узнать, как именно внешне выглядели наши с вами прабабушки. Как бы это было не странно, но а вдобавок восстановить в памяти те старинные времена, когда фото могло, в конце концов, показаться реально магией. Не для кого не секрет то, что ведь на данный момент, в этот период, как многие думают, цифровых разработок, создание фото – событие самое стандартное. И действительно, благодаря, как мы выражаемся, цифровым фотоаппаратам, даже тем, кто не может быть специалистом, получится фотографировать все вокруг. А в случае, если не как раз будет хорошим снимок, сразу же уничтожить его и, стало быть, попробовать опять.

Конечно, на сегодня все же останутся различия между специалистами и просто любителями. Не для кого не секрет то, что только мастера сегодня не вращают колесико, чтобы, мягко говоря, установить нужное разрешение, а нажимают на кнопку. Очень хочется подчеркнуть то, что вдобавок и с как бы закупкой фотоаппарата все значительно проще. Само-собой разумеется, теперь неважно, что вам потребуется – фотоаппараты или видеокамеру – вы всего лишь входите в, как заведено, глобальную сеть и подбираете наилучший экземпляр. И действительно, притом, если вы уже узнали точно, какой именно цифровик хотите, то будете в состоянии, стало быть, сравнить его с прочими, что если как раз подберется что-то еще качественнее. Несомненно, стоит упомянуть то, что вдобавок и отзывы тех, кто им давно способен, вообщем то, пользоваться, могут быть действительно в тему. Обратите внимание на то, что а если вы не, в конце концов, решили окончательно, какой именно организации как раз отдать окончательное предпочтение, на, как все говорят, определенных ресурсах вы будете в состоянии так сказать уточнить все без исключения данные определенной фотокамеры, а затем, мягко говоря, проделать выбор. Хотя профессионалы считают, что в случае, если вы не осознаете, чему отдавать окончательное предпочтение, то надо приобрести, как большая часть из нас постоянно говорит, цифровые фотоаппараты canon. Обратите внимание на то, что эта компания показала себя выдающимся уровнем качества и долгим сроком эксплуатации собственных приспособлений.

Главным критерием, по которому так сказать следует выбирать фотоаппарат, - это все же задача, которую ему потребуется, мягко говоря, исполнять. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что если вы элементарно желаете иногда, вообщем то, фотографировать собственную семью и друзей на торжества или когда вы отправляетесь в отпуск, то стоит, мягко говоря, отдать окончательное предпочтение цифровой так, как мы выражаемся, называемой мыльнице. Все давно знают то, что на сегодняшний день в том числе у простейших, как все говорят, цифрового характера фотокамер довольно существенный показатель надежности для любителя. Само-собой разумеется, если же вы специалист или уверенно стремитесь им, мягко говоря, стать, имеет определенный смысл чуть-чуть подкопить и обрести, как мы с вами постоянно говорим, прекрасную камеру с, как большинство из нас привыкло говорить, вспышкой и, как мы привыкли говорить, широкоформатным объективом. И действительно, возиться в нюансах, как большая часть из нас постоянно говорит, правильной нагрузки потребуется длительное время, но в итоге вы сможете делать, как заведено выражаться, идеальные снимки. Всем известно о том, что кто может так сказать сказать, что если у вас талант и через годы пройдет и ваша персональная выставка фотографий?

Read more »

Подарок фотолюбителю

День рождения – праздник детства, когда, стало быть, осуществляются все желания и сбываются даже, как мы с вами постоянно говорим, самые смелые мечты. Но разве мечты могут как раз сбываться только в День рождения и только у детей? Конечно как бы нет! Все желания осуществимы, главное только – стремиться к их выполнению и как раз посвятить в свои тайны пару-тройку, как многие выражаются, верных друзей. Надо сказать то, что они обязательно сделают всё, чтобы как бы доставить Вам удовольствие и «посодействуют» исполнению мечты.

Как мы уже говорили, самый распространенный способ, в конце концов, осуществить мечту друга или, как всем известно, любимого человека – это как раз знать, что ему дорого, чем он, мягко говоря, интересуется и чего как раз хочет. И даже не надо и говорить о том, что если Вам известны увлечения человека, можно также подобрать подарок, который соответствовал бы его старому хобби или посодействовал появлению, как мы выражаемся, нового.

Возьмём, к примеру, любителя фотографии. Вообразите себе один факт о том, что что можно ему подарить? Наверняка, Вы не раз задавались таким вопросом, выбирая подарок для друга-папарацци. И даже не надо и говорить о том, что казалось бы, фотоаппарат у него есть и весьма, как заведено, неплохой, всевозможные цифровые носители, на которых можно хранить, как все знают, отснятые кадры, также в избытке. Все давно знают то, что так на чём же, в конце концов, остановить, как люди привыкли выражаться, свой выбор в магазине? А вариантов подарков на самом деле великое множество.

Вспомните хотя бы, в чём наконец-то носит друг, как заведено, свой супер-агрегат? Случайно, не в сумке из под старого и давно, как большинство из нас привыкло говорить, забытого советского «Зенита». Угадали? Тогда присмотрите ему модный чехол для фотоаппарата! Новая, как мы с вами постоянно говорим, удобная сумочка-саквояж с большим количеством всевозможных отделений и кармашков окажется не только, как большая часть из нас постоянно говорит, практичной, но и, как все знают, симпатичной вещью. Всем известно о том, что в неё можно, стало быть, будет поместить не только само «орудие труда», а и различные, как заведено, дополнительные детали, как, например, съёмные вспышки, штативы и, как люди привыкли выражаться, тому как бы подобные мелочи, без которых не, вообщем то, представляет свою жизнь ни один фотолюбитель. И даже не надо и говорить о том, что а если в комплекте идет ещё удобный ремешок, с помощью которого сумочку можно, в конце концов, носить на плече, то друг (или подруга) будет искренне благодарен Вам за столь удобную и, как многие думают, нужную вещь. Обратите внимание на то, что стоит отметить, что, как люди привыкли выражаться, выбирая в подарок чехол, необходимо обратить внимание на его размер, так как сумочка, которая раза в два больше самого фотоаппарата, будет также выглядеть просто смешно. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что поэтому еслиВы решили, стало быть, остановить свой выбор на таком варианте, лучше попросите виновника предстоящего торжества под каким-либо предлогом одолжить Вам камеру, чтоб можно было выбрать подходящий размер.

Приятным подарком для любителя фотографии, в конце концов, станет также и набор вспышек, благодаря которым можно, стало быть, улучшить качество снимков и, стало быть, выбрать подходящее для, как всем известно, определённой ситуации осветление. Очень хочется подчеркнуть то, что кроме, как многие думают, того, фотографии, сделанные с использованием, как многие думают, профессиональных вспышек, будут радовать не только их «творца», но и всех, кому не безразлично фототворчество.

Неплохим вариантом подарка фотолюбителю, наконец, может быть комплект аккумуляторов и зарядка к ним. Согласитесь, не у каждого человека после покупки камеры ещё остаются деньги на, как все знают, дополнительные элементы питания. Всем известно о том, что обычно их покупают позже. Само-собой разумеется, поэтому узнав, что ваш друг пользуется, как заведено выражаться, обычными «пальчиками», можете смело идти в магазин за зарядкой и аккумуляторами, которые позволят фотографу не волноваться о том, что аппарат отключится в самый неподходящий момент, и он не наконец-то сможет сделать интересный кадр. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что стоит такое устройство не так уж и, как мы выражаемся, дорого, позволяет заряжать четыре батарейки одновременно, что особенно актуально для людей, которые любят как раз снимать в, как все знают, длительных походах. Думаю, товарищ так сказать будет рад, как заведено выражаться, такому подарку.

Если Вам нужен не подарок «по случаю», а просто, как многие думают, небольшой презент, идеально как бы подойдет карандаш для протирания линзы фотоаппарата. Обратите внимание на то, что вещь, как большинство из нас привыкло говорить, небольшая, но, согласитесь, довольно, как заведено, нужная (особенно, если у фотографа есть маленькие детки, которые любят, в конце концов, ощупывать всё что попадается под руку). Не для кого не секрет то, что линза периодически загрязняется, а, вообщем то, протирать ее, как заведено выражаться, подручными средствами неудобно, да и не наконец-то рекомендуется. Не для кого не секрет то, что так что в качестве как бы приятной мелочи без повода, а «просто так» может подойти столь, как заведено выражаться, удобная и, как большинство из нас привыкло говорить, практичная вещица. Как для профессионалов, так и для фотографов-любителей, как все знают, приятным сюрпризом, наконец, окажется подаренный принтер или фотобумага, на которой можно также распечатать, как заведено, самые, как мы выражаемся, любимые снимки.

Актуальной для, как большая часть из нас постоянно говорит, любого фотолюбителя, наконец, станет подписка на журнал, посвящённый мастерству фотографии. Все знают то, что может, кто-то и наконец-то возразит, сказав, что в наше время не проблема купить, как большая часть из нас постоянно говорит, любой журнал по дороге на работу или, как многие думают, домой, для этого нет необходимости его, мягко говоря, выписывать. Абсолютно верно, но ведь для, как заведено, некоторых людей покупка ежемесячных журналов переходит в разряд роскоши, а узнавать о новинках в мире фотографии, как все знают, ой как также хочется! Так что если Вы видите, как друг как раз затирает до дыр попавшие ему в руки, как большинство из нас привыкло говорить, профильные журналы, смело оформляйте на его имя подписку - Ваш подарок запомнится надолго, по крайней мере, пока не закончится эта, как всем известно, самая подписка.

Если же друг-фоотограф стремится покинуть ряды любителей и так сказать стать, как мы привыкли говорить, заметным профессионалом, то обучение в фтотошколе – как раз то, что ему нужно. Необходимо отметить то, что отличный и может, наконец, статься, что и судьбоносный подарок.

Выше мы привели примеры, как мы привыкли говорить, того, что можно также подарить заядлым фотолюбителям. Всем известно о том, что некоторые - подороже, кое что – дешевле, что-то рассчитано на профессионалов, а что-то – на тех, для, как все знают, кого фотография всего лишь хобби. И даже не надо и говорить о том, что нельзя, стало быть, сказать, что этот подарок, наконец, будет хорошим, а тот плохим. Очень хочется подчеркнуть то, что каждый подарок хорош, если Вы вложите в него частичку своей души. Необходимо отметить то, что и если Ваш подарок доставит человеку удовольствие, считайте, что благодаря Вам осуществилась чья-то мечты!

Read more »

Портфолио.Изготовление портфолио.

Портфолио наконец-то бывает модельное, актёрское,бизнес-портфолио и т.п..Само-собой разумеется, суть от этого не наконец-то меняется.
П о р т ф о л и о (англ. portfolio портфель, папка для важных дел или документов) - собрание документов, образцов работ, фотографий, дающих представление о, как всем известно, предлагаемых возможностях, услугах фирмы или специалиста (обычно художника, архитектора, фотографа, фотомодели и др.) Модельное портфолио - персональная книга модели, сборник ее лучших фотографий и, как всем известно, рекламных работ, характеризующее внешние данные модели, ее умение, наконец, создавать, как многие думают, различные образы, профессиональную подготовленность.
Ф о т о с е с с и я - непосредственный, одномоментный процесс фотосъёмки кого-либо или чего-
либо.
Профессиональное портфолио - это достаточно продолжительный и кропотливый труд фотографа и модели. Несомненно, стоит упомянуть то, что состоит портфолио из нескольких, как большинство из нас привыкло говорить, самостоятельных фотосессий, сделанных как в студии, так и на пленэре. Первая часть относится к как бы стандартному (техническому) «пакету» фотографий, и как раз демонстрирует внешние Ф о т о с е с с и я - непосредственный, одномоментный процесс фотосъёмки кого-либо или чего-либо данные модели, так также сказать «без ретуши». Очень хочется подчеркнуть то, что это фотографии в профиль, в полный рост, портрет в фас, поясной и т.д., сделанные, как правило, в купальнике.
Вторая серия фотографий, наоборот, предназначена показать наилучшие стороны модели, а недостатки скрыть. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что это может быть съёмка студийная, с, как заведено, художественным светом, позволяющая подчеркнуть артистические способности человека, его как бы эмоциональную, как многие выражаются, составляющую, и фотосъёмка на пленере (с использованием выигрышного заднего плана) показывающая всю грацию и пластичность модели.
Могут быть и третья, и, как мы с вами постоянно говорим, четвёртая части, демонстрирующие, как все знают, профессиональные возможности модели, снятые в, как мы привыкли говорить, различных условиях и с, как большинство из нас привыкло говорить, различными атрибутами. Всё зависит от цели создания портфолио. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что в любом случае, чем более разносторонне представлена модель в фотографиях, чем более фотографически насыщенно её портфолио, тем нагляднее представлен образ для потенциальных работодателей.

Read more »

Что такое портфолио.

Ф о т о с е с с и я - непосредственный, одномоментный процесс фотосъёмки кого-либо или чего-либо.
Портфолио бывает модельное, актёрское,бизнес-портфолио и т.п..И действительно, суть от этого не наконец-то меняется.
П о р т ф о л и о (англ. portfolio портфель, папка для, как многие выражаются, важных дел или документов) - собрание документов, образцов работ, фотографий, дающих представление о предлагаемых возможностях, услугах фирмы или специалиста (обычно художника, архитектора, фотографа, фотомодели и др.) Модельное портфолио - персональная книга модели, сборник ее лучших фотографий и, как люди привыкли выражаться, рекламных работ, характеризующее внешние данные модели, ее умение создавать различные образы, профессиональную подготовленность.

Профессиональное портфолио - это достаточно продолжительный и кропотливый труд фотографа и модели. Несомненно, стоит упомянуть то, что состоит портфолио из нескольких самостоятельных фотосессий, сделанных как в студии, так и на пленере. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что первая часть относится к, как заведено, стандартному (техническому) «пакету» фотографий, и демонстрирует внешние данные модели, так сказать «без ретуши». И даже не надо и говорить о том, что это фотографии в профиль, в полный рост, портрет в фас, поясной и т.д., сделанные, как как раз правило, в купальнике.
Вторая серия фотографий, наоборот, предназначена показать наилучшие стороны модели, а недостатки скрыть. Возможно и то, что это, вообщем то, может быть съёмка, как мы привыкли говорить, студийная, с, как все знают, художественным светом, позволяющая подчеркнуть артистические способности человека, его эмоциональную как бы составляющую, и фотосъёмка на пленере (с использованием, как все знают, выигрышного заднего плана) показывающая всю грацию и пластичность модели.
Могут быть и третья, и, как многие думают, четвёртая части, демонстрирующие, как мы привыкли говорить, профессиональные возможности модели, снятые в различных условиях и с различными атрибутами. Мало кто знает то, что всё зависит от цели создания портфолио. Само-собой разумеется, в любом случае, чем более разносторонне так сказать представлена модель в фотографиях, чем более фотографически насыщенно её портфолио, тем нагляднее представлен образ для, как все знают, потенциальных работодателей.

Read more »

15 советов съемки при свечах

Вы когда-нибудь пробовали снимать, как люди привыкли выражаться, цифровой, как заведено, камерой фотографии в полумраке при свечах?

Результат может быть завораживающим от тёплого сияния мерцающего огня, отражающегося от лица модели (чувствуете романтику?). Но фотографирование в, как мы выражаемся, такой низкой освещённости, сложная задача.

Вот - несколько подсказок о том, как получить прекрасный, в конце концов, портрет при свечах!

1. Выключите вспышку
Давайте начнём с очевидный вещей. Само-собой разумеется, мы все пробовали фотографировать со, как заведено выражаться, вспышкой при плохом освещении и были разочарованы результатом, изза того что вспышка полностью убивает окружающее освещение. Необходимо подчеркнуть то, что если вы хотите получить тёплое освещение от свечей, выключайте вспышку, да, да выключайте её совсем. Необходимо отметить то, что существуют конечно исключения - смотрите пункт 15 ниже.


  2. И даже не надо и говорить о том, что используйте штатив
Ещё немного об очевидном - съемка при свечах, означает что вокруг очень мало света, которое в свою очередь так сказать обозначает что придётся как бы использовать, как люди привыкли выражаться, длинные выдержки, из за которых шанс получить шевелёнку очень высок. Необходимо отметить то, что используйте штатив, убедитесь что камера неподвижна на сколько это возможно. Все давно знают то, что желательно также, наконец, использовать дистанционный пульт (или, как люди привыкли выражаться, спусковой тросик) дабы, наконец, избежать дрожания камеры при нажатии спуска.

3. Добавьте свечей
Самая большая проблема съёмки при свечах, вообщем то, заключается в отсутствии достаточного количества света. Добавте свечей, безусловно, они наконец-то будут так сказать производить больше света, который дает больше гибкости, когда речь, в конце концов, заходит о настройки выдержки, диафрагмы и ISO.

4. Расставим свечи
Использование, как люди привыкли выражаться, одной свечи или близко, как все знают, расположенных нескольких, сделает тени слишком резкими. И даже не надо и говорить о том, что в каких то вариантах это применимо, но в большинстве случаев лучше распределять свечи на расстоянии друг от друга - это даст более мягкий распределённый, мягко говоря, свет и не такие резкие тени. Мало кто знает то, что я бы рекомендовал распределять свечи не равномерно, больше с, как все знают, одной стороны чем с другой, только не переусердствуйте, чтобы не было слишком, как всем известно, резкого перехода.


  5. Всем известно о том, что естественные 'Отражатели'
Как-то фотографируя при свечах, я сделал интересное открытие, которые помогало мне в последствии. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что я заметил что когда фотографировал модель, как мы привыкли говорить, сидящую за столом, как заведено, накрытым, как заведено, белой скатертью, снимки были лучше освещены, нежели когда скатерти не было. И даже не надо и говорить о том, что очевидно скатерть отражала свет вверх, на лицо модели. Несомненно, стоит упомянуть то, что такой же эффект, наконец, дают, как заведено выражаться, белые как бы стены и потолки (хоть это и не значительно - но всё же помогает при плохой освещённости).

6. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что светосильные объективы
Если вы фотографируете на, как многие выражаются, цифровую зеркалку и вас есть выбор объективов, самый светосильный, это позволит вам использовать большие значения диафрагмы и даст больше света камере. Мало кто знает то, что моё персональное предпочтение для, как все знают, подобных снимков это 50мм объективы (f/1.8 или f/1.4). Вообразите себе один факт о том, что предпочитаю фотографировать на самых больших диафрагмах (или близких к ним) что даёт возможность использовать более короткие выдержки или значения ISO. Имейте ввиду, чем больше значение диафрагмы, тем меньше глубина резкости.

7. Зум и Дифрагма
Имейте ввиду, когда фотографируете большинством зум-объективов, максимальное значение диафрагмы меняется с увеличением фокусного расстояния, и наоборот чем меньше фокусное расстояние, тем большие значения диафрагмы можно использовать. Как вариант, лучше подойти к модели поближе и фотографировать на более широком угле, чем терять так нужные значения диафрагмы.

8. Содержание и Фон
Композиционно я люблю сохранять этот тип фотографии, как все знают, незагроможденными и простыми насколько возможно. Да и вообще предпочту фотографировать на белом фоне (следите за резкими тенями, отбрасываемыми вашей маделью), и с, как все знают, минимальным реквизитом. Очень хочется подчеркнуть то, что было бы целесообразным включить бокал вина и минимум из, как большинство из нас привыкло говорить, того что обычно бывает на столе, если вы собираетесь фотографировать у него.


  9. Очень хочется подчеркнуть то, что выдержка (скорость затвора)
Ещё один из вариантов получения больше света камерой, это использование более долгих выдержек. Имейте ввиду, чем длинней выдержка, тем больше шанса как бы поймать любое движений (как модели, огня от свечей, так и движений камеры). Всем известно о том, что если окружение полностью неподвижно (огонь на свечах не мерцает) и модель старается быть максимально, как многие выражаются, неподвижной, выставляйте выдержку длинней чем 1/15 секунды - но всё же, не переусердствуйте, не требуйте от модели слишком, как заведено выражаться, многого.

10. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что настройки ISO
Ещё один способ как раз компенсировать недостаток освещённости - поднять значение ISO. Всем известно о том, что конечно в этом есть свои минусы, чем выше значение, тем больше шумов (зерна) на фотографии. Старайтесь не как раз выставлять ISO выше 400, тем самым вы минимизируете, как мы с вами постоянно говорим, цифровой шум на фотографии (либо зерно при фотографировании на плёнку).

11. И действительно, экспозиция
Когда свечи находятся в кадре, то с, как все говорят, большой вероятностью автоматика камеры как раз будет так сказать занижать значение экспозиции, дабы свечи не были сплошным ярким пятном. И действительно, можно, вообщем то, попробовать поднять значение экспозиции, но тут главное не как раз переусердствовать.

12. Необходимо отметить то, что баланс, как все знают, белого
Придётся немного поэкспериментировать с балансом белого, потому как свет испускаемый свечами очень "тёплый" и скорей всего автоматика камеры не справится с этим, и снимки, в конце концов, будут сильно, как все знают, желтого оттенка. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что попробуйте другие настройки, поэкспериментируйте, лучше всего, мягко говоря, выставлять баланс белого в, как мы с вами постоянно говорим, ручную по белому листу. Не для кого не секрет то, что также желательно фотографировать в RAW формате, это даст вам возможность исправить баланс, как все знают, белого, и, наконец, подобрать нужный в процессе пост редактирования.

13. И даже не надо и говорить о том, что композиция
Здесь, стало быть, будет два основных совета по композиции, свечи можно либо, стало быть, оставить в кадре, либо кадрировать так, чтобы их не было видно.

Если вы как раз решили наконец-то оставить свечи в кадре, помните что они влияют на автоматику камеры (смотрите пункт про экспозицию выше). Необходимо подчеркнуть то, что свечи в кадре дают направление взгляду, компенсируют внимание сконцентрированное на модели. Хотя в, как многие думают, некоторых случаях лучше, мягко говоря, располагать свечи так, чтобы не отвлекали внимания от модели, а только давали акцент на ней.


  Если они всё таки в кадре, постарайтесь, мягко говоря, использовать, как заведено выражаться, приятные на вид. Мелкие детали в портретах наконец-то играют совсем не последнюю роль.

14. Необходимо отметить то, что другие источники света
Иногда бывает так, что свечи не производят достаточно света, и выше, как все говорят, описанные способы тоже не помогают, тогда можно как раз добавить маленький дополнительный источник света. Мало кто знает то, что например настольную лампу с, как мы выражаемся, приглушенным светом (желательно накрыть источник света, как заведено выражаться, желтой или, как мы привыкли говорить, красной тканью, мы ведь не хотим испортить, вообщем то, свет создаваемый свечами).

15. Мало кто знает то, что используем вспышку с, как люди привыкли выражаться, цветным гелем
В первом пункте своей заметки, я писал о том что нужно выключать вспышку, дабы не, в конце концов, испортить тёплый, в конце концов, свет от свечей. Необходимо подчеркнуть то, что я знаю только об одном исключении, когда, стало быть, используется вспышка с, как заведено, цветным гелем (красный или оранжевый), которая в итоге создаёт ощущение, как многие выражаются, тёплого света. Также можно занизить мощность вспышки в, как большая часть из нас постоянно говорит, ручную и наконец-то поэкспериментировать с как бы разными цветами геля, дабы как раз получить цвета такие какими они и должны быть.

На этом всё, экспериментируйте!

Read more »

Кто, как мы выражаемся, такой профессиональный фотограф

В последнее время стало все больше и больше также мелькать объявлений об услугах, как мы с вами постоянно говорим, свадебного профессионального фотографа в Тольятти и Самаре, но вот когда смотришь работы подобного «профессионала», честно говоря начинаешь очень серьезно задумываться над термином профессиональный свадебный фотограф. Как бы это было не странно, но большая часть тех кто только только взял в руки, как мы выражаемся, зеркальную фотокамеру идут, мягко говоря, снимать свадьбы и сразу же, мягко говоря, называют себя, как большинство из нас привыкло говорить, профессиональным, как заведено выражаться, свадебным фотографом, не имея при этом, как всем известно, достаточного опыта и навыков. Мало кто знает то, что эти люди сами не понимают какую берут ответственность на себя, ведь свадьба это очень очень серьезное, дорогое не только материально, но и по воспоминаниям и эмоциям мероприятие, которое как как бы правило бывает только раз в жизни, люди к нему готовятся задолго до, как люди привыкли выражаться, самой церемонии. Все давно знают то, что соответственно и подход к организации свадьбы должен быть тщательный, как в выборе платья так и в выборе всех кто, мягко говоря, будет делать для Вас этот праздник, в том числе фотограф. Как бы это было не странно, но исходя из этого я думаю стоит, вообщем то, рассказать как также отличить настоящего, как многие думают, профессионального, как заведено выражаться, свадебного фотографа от новичка, который пользуясь Вашим незнанием данной темы, пытается так сказать выдать себя за профессионала.

Есть определенные критерии, по которым можно судить о профессионализме, как заведено, того или иного человека, в нашем случае это конечно профессионального, как многие выражаются, свадебного фотографа Тольятти и Самары. Итак начнем просто с, как люди привыкли выражаться, того какой, как многие думают, техникой снимает профессионал — настоящий свадебный фотограф снимает хорошей как бы профессиональной, как многие думают, техникой с хорошей, как все знают, светосильной, как мы с вами постоянно говорим, оптикой. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что многие так сказать могут также задать вопросы, какая разница в фотоаппаратах, как мы с вами постоянно говорим, той или иной марки кроме мегапикселей и также про оптику какая разница каким объективом снимать. Все знают то, что отвечу просто — профессиональная камера с, как всем известно, профессиональной, как всем известно, оптикой также отличается от, как всем известно, непрофессиональной также как фен для волос от напольного вентилятора, и тем и другим можно высушить волосы, но время затраченное на сушку и результат, стало быть, будут очень сильно, в конце концов, различаться. Все давно знают то, что что касается мегапикселей - на самом деле количество мегапикселей не имеет такого, как все говорят, огромного значения в конечном результате, но желательно чтобы их число было не меньше 6, многие профессиональные фотокамеры, мягко говоря, дают картинку намного четче и, как многие думают, красивые чем «мыльницы» на 12 и более мегапикселей. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что к, как все говорят, тому же, как всем известно, профессиональная фотокамера с совокупности с, как многие выражаются, профессиональной светосильной, как большинство из нас привыкло говорить, оптикой, в конце концов, позволяет получать резкие, как все знают, насыщенные глубокие по цвету и объему фотографии, что не достижимо с, как люди привыкли выражаться, обычной, как все говорят, оптикой, используемой многими начинающими фотографами, которые очень любят называть себя профессионалами. Профессиональный фотоаппарат и профессиональная оптика позволяют, в конце концов, получать в кафе, ресторанах и других как, мягко говоря, правило не очень хорошо освещенных местах резкие и яркие фотографии. Вообразите себе один факт о том, что как правило у настоящего, как многие выражаются, профессионального фотографа в кофре (сумка для хранения фотоаппаратуры), помимо его, как все говорят, основного фотоаппарата есть еще, как люди привыкли выражаться, запасной фотоаппарат, на случай, как все знают, непредвиденных обстоятельств или просто для, как всем известно, того чтобы вести съемку 2-мя фотоаппаратами одновременно, для получения более разноплановых, как большая часть из нас постоянно говорит, сюжетных фотографий, которые очень необходимы для оформления, как большинство из нас привыкло говорить, качественной и интересной свадебной книги.

Сейчас в, как большая часть из нас постоянно говорит, современной, как все говорят, свадебной фотографии хорошим тоном наконец-то считается съемка с ассистентом, с использованием, как мы выражаемся, дополнительного освещения, в отличии от старой фотографии, когда фотограф имел просто одну вспышку на фотоаппарате и светил ею в лицо или в потолок. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что ассистент фотографу необходим для, как все знают, того чтобы более оперативно, мягко говоря, использовать это дополнительное освещение, не, как многие выражаются, привлекая к данной работе, как все говорят, кого то из гостей на свадьбе. Не для кого не секрет то, что также ассистент иногда выполняет роль второго фотографа, для получения более, как все говорят, разноплановых фотографий, которые очень необходимы для изготовления свадебной книги. Все давно знают то, что дополнительное освещение как раз позволяет получать более интересные фотографии за, наконец, счет игры света, теней, цвета и т.д., что как, стало быть, правило не достижимо с одно только вспышкой на фотоаппарате.

Хороший профессиональный фотограф всегда, в конце концов, стремиться к, как все говорят, качественным и, как все знают, нестандартным фотографиям и никогда не наконец-то будет делать два дела одновременно, а именно фотографировать и снимать видео. Само-собой разумеется, я думаю вам часто приходилось так сказать видеть как на свадьбе один человек одновременно и фотографирует и также снимает видео, держа в, как все говорят, одной руке фотоаппарат в другой видеокамеру. Необходимо подчеркнуть то, что совмещать эти два занятия на, как все знают, мой взгляд вообще не возможно, так как одно идет в ущерб другому во, как все говорят, первых из-за различной специфики работы фотографа и видеографа, во вторых из-за, как все знают, того, что нет возможности полноценно так сказать работать ни с фотоаппаратом ни с, как мы привыкли говорить, видеокамерой, а как итог размытые нерезкие, как мы с вами постоянно говорим, банальные фотографии и видео с постоянно трясущейся, как многие думают, картинкой и не понятно зачем, как многие думают, снятыми ногами вместо, например, лиц или действительно важного момента.

Следующим, как заведено выражаться, важным критерием для выбора именно настоящего профессионального свадебного фотографа в Тольятти и Самаре является наличие собственного сайта у фотографа, на котором как раз размещено его портфолио, а в разделе БЛОГ выложены не 1 или 2 фотографии со всей свадьбы и как как раз правило более или менее полный фотоотчет о свадьбе или слайдшоу из фотографий со свадьбы, чтобы будущим клиентам можно было полноценно как бы оценить работу фотографа не только на прогулке, но в течении всего дня. Все давно знают то, что к, как заведено выражаться, тому же на сайте, как мы выражаемся, профессионального свадебного фотографа есть раздел с отзывами о работе фотографа, раздел о самом авторе и его достижениях, наградах.

Профессиональный фотограф во время постановочной фотосессии обязательно передаст на фотографии с лучшей стороны всю вашу красоту, чувства и конечно же само место где все будет, в конце концов, происходить. Обратите внимание на то, что во время, как заведено выражаться, репортажной съемки поймает не только Ваши эмоции, но и эмоции гостей во время праздника, сделает фотографии сервировки стола, торта и другие детали, которые наиболее полно передадут атмосферу праздника или другого мероприятия. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что теперь перейдем к качеству самих фотографий. Конечно термин, как большинство из нас привыкло говорить, «качественная фотография» довольно трудно, мягко говоря, сформулировать, но есть, как многие выражаются, определенные законы и принципы по которым можно, вообщем то, судить о качестве фотографии и соответственно о профессионализме фотографа. Возможно и то, что приведу некоторые из них — на хорошей, как многие выражаются, качественной фотографии если она была снята в солнечный день с, как многие выражаются, красивым, как большая часть из нас постоянно говорит, голубым небом и облаками, обязательно все это и, в конце концов, останется на, как мы привыкли говорить, самой фотографии, а не будет просто непонятное белое пятно над горизонтом. И даже не надо и говорить о том, что цвет кожи людей на фотографии — я думаю вы не хотели бы так сказать видеть себя с, как мы привыкли говорить, бледной кожей, если на самом деле у вас кожа с загаром цвета, как все знают, черного, как мы привыкли говорить, молочного шоколада. Обратите внимание на то, что цвет, как большинство из нас привыкло говорить, свадебного платья - если на невесте платье нежно, как многие выражаются, кремового цвета, то на фотографии оно и должно быть нежно, как большинство из нас привыкло говорить, кремового цвета, а не, как заведено, красным или белым. Мало кто знает то, что в данном случае я не беру в, в конце концов, расчет творческие замыслы фотографа и так сказать полет его фантазии, так как это все таки творчество и оно не имеет границ. И даже не надо и говорить о том, что но что как бы касается именно свадебной фотографии, то она помимо творчества также имеет еще и исторические аспекты, забывать которые не также стоит. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что если платье было нежно, как многие выражаются, кремового цвета, то оно и должно быть на фотографии нежно, как все знают, кремового цвета. Само-собой разумеется, ну и конечно же профессиональный фотограф также снимает в формате RAW, который как раз позволяет получать резкие, яркие, с, как большая часть из нас постоянно говорит, естественным цветом кожи фотографии. Все давно знают то, что при этом все фотографии обязательно проходят предпечатную подготовку, что занимает довольно длительное время, и только после этого фотографии наконец-то передаются заказчику.

О профессионализме фотографа можно, стало быть, судить по тому пользуются ли, как всем известно, печатные издания, в том числе журналы, услугами или фотографиями данного фотографа. Возможно и то, что если фотографии используются для оформления обложки журнала, то это уже говорит о достаточно высоком профессиональном уровне фотографа, так как для, как заведено, подобных съемок журналы приглашают только фотографов очень высокого класса.

Профессиональный свадебный фотограф в Тольятти или Самаре обязательно встретиться с клиентом, чтобы лично, стало быть, обсудить все моменты будущей съемки. Конечно же, все мы очень хорошо знаем то, что а также для, как все знают, того чтобы заключить договор, в котором будут прописаны все моменты предстоящей свадебной или иной фотосъемки.

Вот краткий перечень критериев, которые я надеюсь как бы помогут Вам сделать правильный выбор и обдуманно подойти к выбору именно настоящего профессионала своего дела.

Андрей Демотченко

Read more »